Moscow State Symphony Orchestra
Music Director & Chief Conductor Pavel Kogan
Customer Service:
+7 (499) 763-35-36
News and press releases
28.10.2020

Рецензия Сергея Буланова. Журнал " Музыкальная жизнь"

Главный плюс конкурса «Партитура» в том, что масштабные произведения молодых композиторов берется исполнить симфонический оркестр, тем более такой авторитетный, как МГАСО под управлением Павла Когана, выгодно представивший на гала-концерте все сочинения, выбранные представительным экспертным советом. Разумеется, номинаций в конкурсе много, но не случайно и не только по идейным соображениям «малая форма» набрала рекордное количество заявок. На симфоническую музыку сегодня спрос невелик: финансовые возможности редко располагают к большому творческому процессу.  Кто заказывает полотна? Сразу приходит на ум Владимир Юровский с «Другим пространством». А кто еще? Так и уготавливает судьба многим композиторам нового поколения портфель с одной симфонией, написанной для диплома консерватории.

Да, для кого-то творить в миниатюре – концептуальное убеждение. Но крупная форма, хотя и в дефиците, зато своей актуальности не теряет. Очередной конкурс «Партитура» наглядно показал степень умения будущих классиков управляться с ней. Так или иначе, почти в каждом сочинении давала о себе знать власть киномузыки, хотя для нее предусмотрена отдельная номинация, в которой победил Мурат Кабардоков с музыкой к бессюжетному немому фильму «Человек с киноаппаратом». Кстати, он уже довольно маститый автор, как и многие другие лауреаты: листаем буклет и видим сплошь членов Союза композиторов и обладателей внушительного послужного списка, впрочем, все это только задает состязанию высокую планку.

Организовали гала-концерт, что называется, с претензией: обеспечивали торжественность, Большой зал консерватории осветили грандиозной иллюминацией, на больших экранах выводили логотип конкурса и названия исполняемых произведений. Странно, что дорогое оборудование не задействовалось для сопровождения упомянутой киномузыки, ведь она оказалась абсолютно несамостоятельной, хотя по ряду «уловок» явно сделана качественно – по всем законам контрастов кадровой драматургии.

В номинации «Симфоническое произведение крупной формы» с фантазией «Урок» победил ученик Ефрема Подгайца, уже известный композитор Игорь Холопов. Его победу однозначно определил тематизм – своеобразный, яркий. Мало кому даже среди победителей удавалось представить такую изобретательность с видимой индивидуальностью. Все остальное чуть подкачало: определенная жанровая свобода разрушила сначала удачно складывавшуюся форму, также есть вопросы к логике работы с тембрами, но главное не это. Музыка в заявленной номинации почему-то носит прикладной характер, она вновь напоминает киномузыку, причем с довольно странной стилевой коллаборацией, лавирующей между Шостаковичем и The Walt Disney.

Пожалуй, лучшим из всей программы гала-концерта следует назвать сочинение Андрея Бесогонова – Концерт для фагота и симфонического оркестра (солировал Валентин Пузанков). Та творческая свобода, с которой пишет композитор, по-настоящему впечатляет. Разумеется, одного такого ценного качества было бы недостаточно, но и другие факторы были на своих местах. Без «гиперреактивности», всего на двух элементах развивается тематизм, драматургия естественна и понятна, а оттого наше внимание и концентрируется. Кроме того, Андрей оказался единственным среди победителей, кто не побоялся риска комических эффектов, ведь невербально работать с этой материей невероятно сложно. В таком же ключе можно обсуждать миниатюру Анны Поспеловой Equilibrio, ей тоже удалось создать динамичную и захватывающую музыку, хотя больше в памяти осталась изобретательная и, пожалуй, даже вдохновенная инструментовка.

Строго говоря, впечатление от остальных сочинений победителей примерно одно: они сделаны чинно и профессионально, в них с точки зрения ремесла есть много хорошего и убедительного. В то же время рок-опера Артема Пыся «В присутствии Любви и Смерти» и опера Алексея Чернакова «Вещий сон» апеллируют к опыту жанровых предшественников настолько, что распознать авторский стиль затруднительно – кажется, будто они сделаны по определенному искусственно созданному «техническому плану».  Если композитор решает следовать традиции, все-таки ее нужно развивать. А когда этого не происходит, большое сценическое произведение остается в памяти лишь представлением о стилевом направлении и тоской по его лучшим образцам.

В любом случае, лауреатов «Партитуры» любопытно анализировать и обсуждать, а значит, пресловутый и актуальный вопрос «конца времени композиторов» пока еще в реальность не превращается, а остается лишь красивой дискуссионной метафорой.

Читать в источнике:

26.10.2020

On 28 October, a concert of the Moscow State Academic Symphony Orchestra under the direction of Pavel Kogan will take place in the Great Hall of the Moscow Tchaikovsky Conservatory. The masterpieces of Mozart and Schubert will be performed. Alexander Rudin, a world-famous cellist, conductor and People's Artist of Russia will be at the conductor's desk.



28 октября в Большом зале Московской консерватории имени Чайковского пройдет концерт Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана, который исполнит шедевры Моцарта и Шуберта. За пультом МГАСО выступит Александр Рудин, виолончелист с мировым именем, дирижер и народный артист России.

Программу вечера откроет увертюра композитора к опере «Дон Жуан», в которой неразрывно сплетаются два противоположных жизненных начала — зловещая поступь рока и бурлящий поток жизни. В один год с «Дон Жуаном» Моцарт создает Фортепианный концерт Ля мажор (№ 23). Удивительно мягкий, пастельный тембр нововведенного композитором кларнета вкупе с утонченной фортепианной партией создает ощущение интимного, камерного действа. А звуки знаменитого Adagio концерта передают мучительное ощущение тоски, за которой можно разглядеть лицо совершенно другого, непривычно серьезного Моцарта-философа. Сольную партию в концерте исполнит Дмитрий Шишкин, лауреат XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского (II премия). 

Читать в источнике:

26.10.2020

"ПАРТИТУРА"


Дирижёр — Алексей Ходорченков.
«Партитура» — крупнейший конкурс российской современной музыки. Он включает семь номинаций, в каждой из которых сравниваются партитуры с участием симфонического оркестра.
23.10.2020

 В Большом зале Московской консерватории имени Чайковского выступит дирижер и Народный артист России Александр Рудин. Вместе с Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана он представит программу, в которую вошли произведения Моцарта и Шуберта. 


28 октября в Большом зале Московской консерватории имени Чайковского пройдет концерт Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана, который исполнит шедевры Моцарта и Шуберта. За пультом МГАСО выступит Александр Рудин, виолончелист с мировым именем, дирижер и Народный артист России.
Программу вечера откроет увертюра композитора к опере "Дон Жуан", в которой неразрывно сплетаются два противоположных жизненных начала ­– зловещая поступь рока и бурлящий поток жизни. В один год с "Дон Жуаном" Моцарт создает Фортепианный концерт Ля мажор (№ 23). Удивительно мягкий, пастельный тембр нововведенного композитором кларнета вкупе с утонченной фортепианной партией создает ощущение интимного, камерного действа. А звуки знаменитого Adagio концерта передают мучительное ощущение тоски, за которой можно разглядеть лицо совершенно "другого", непривычно серьезного Моцарта-философа. Сольную партию в концерте исполнит Дмитрий Шишкин, лауреат XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского (II премия).


Во втором отделении прозвучит Четвертая "Трагическая" симфония европейского композитора-романтика – Франца Шуберта. Образному содержанию этого сочинения как нельзя лучше подходит бетховенская концепция "от мрака к свету". Автор воплотил в музыкальных звуках симфонии собственное отчаяние и холод одиночества, поэтическую любовь и чистую радость жизни. 


Подробнее о концерте:

23.10.2020

«Марина», моноопера, либретто Д. Суворова на текст из дневниковых записей М. Цветаевой.   





23.10.2020

Премьерный вечер абонементного цикла «Жемчужины программной музыки» посвящен образам Испании и Италии, увиденным глазами композиторов XIX века. 

Источник:

23.10.2020

Академические музыканты — редкие гости в этой рубрике, но сегодня в ней выступает лауреат премии «Золотая маска», приглашенный дирижер Большого театра, создатель и худрук ансамбля Questa Musica Филипп Чижевский. Он стал первым дирижером, который выступил с Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана в новом сезоне. Сотрудничает с ведущими российскими и мировыми оркестрами, в числе которых Tokio New Sity Orchestra, Brno Philharmonic Orchestra, Brandenburgische Staatsorchester, Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана. 

По просьбе BURO. Чижевский собрал плейлист из произведений своих любимых композиторов — от минималистичных вещей Стива Райха до пьесы Дмитрия Курляндского для двух автомобилей с оркестром.  Слушать здесь!

22.10.2020

Conductor and People's Artist of Russia Alexander Rudin will perform in the Great Hall of the Moscow Tchaikovsky Conservatory. Together with the Moscow State Academic Symphony Orchestra under the direction of Pavel Kogan, he will present a program that includes works by Mozart and Schubert.

28 октября в Большом зале Московской консерватории имени Чайковского пройдет концерт Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана, который исполнит шедевры Моцарта и Шуберта. За пультом МГАСО выступит Александр Рудин, виолончелист с мировым именем, дирижер и Народный артист России.

Программу вечера откроет увертюра композитора к опере «Дон Жуан», в которой неразрывно сплетаются два противоположных жизненных начала ­– зловещая поступь рока и бурлящий поток жизни. В один год с «Дон Жуаном» Моцарт создает Фортепианный концерт Ля мажор (№ 23). Удивительно мягкий, пастельный тембр нововведенного композитором кларнета вкупе с утонченной фортепианной партией создает ощущение интимного, камерного действа. А звуки знаменитого Adagio концерта передают мучительное ощущение тоски, за которой можно разглядеть лицо совершенно «другого», непривычно серьезного Моцарта-философа. Сольную партию в концерте исполнит Дмитрий Шишкин, лауреат XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского (II премия). 

Во втором отделении прозвучит Четвертая «Трагическая» симфония европейского композитора-романтика – Франца Шуберта. Образному содержанию этого сочинения как нельзя лучше подходит бетховенская концепция «от мрака к свету». Автор воплотил в музыкальных звуках симфонии собственное отчаяние и холод одиночества, поэтическую любовь и чистую радость жизни.

Читать подробнее:

21.10.2020

Video of the concert on 25 September, 2020 at the Vegas City Hall by the works of Winners of the Competition "PARTITURA" with the participation of MSSO under the direction of Pavel Kogan.

Концерт состоялся по произведениям молодых талантливых композиторов – лауреатов первого всероссийского конкурса молодых композиторов «Партитура», самого масштабного из проводившихся в современной России конкурсов молодых композиторов.

Впервые конкурс провел Фонд развития современного искусства в партнерстве с МГАСО п/у Павла Когана при поддержке Фонда президентских грантов. Этот конкурс был создан для оказания поддержки молодым талантам и популяризации их сочинений, стимулирования композиторского творчества, обновления репертуаров музыкальных коллективов актуальными произведениями молодых соотечественников.

Концерт прозвучал в исполнении МГАСО п/у Павла Когана, в программе были исполнены произведения: Андрея Кудрявцева. «На горизонте». Дмитрия Суворова. «Марина». Сергея Прокудина-Лемешева. Балетная сюита «Сказки Востока». Евгения Григоровича. «Концерт с красками джаза». Елены Вайнберг. North Sea. Бориса Вишневского. Hyperion. Олеси Бердниковой. Сюита из кинофильма «Позвоните Мышкину». За дирижерским пультом выступил Ходорченков Алексей – российский дирижер и контрабасист, заслуженный артист Российской Федерации.




Читать подробнее на Культура.РФ:

20.10.2020

There are many myths and stereotypes around classical music. Many say that this is an elite art, which only a select few can understand. Is this really so and what to do if you want to understand academic works on a languid autumn evening? How to start listening to classical music in order to learn to understand it, we figure it out together with the Moscow State Symphony Orchestra.

Бах, ария из «Страстей по Матфею»

История страданий и воскресения Христа — основной сюжет европейского искусства. Облава, драка, арест, погоня — Петр не замечает, как, словно в сюжете настоящего боевика, трижды предает своего друга и учителя. Экшен прерывает одна из лучших и проникновенных мелодий Баха «Прости меня, мой Бог». Раскаяние Петра оказывается центром Cвященной истории в трактовке самого знаменитого и почитаемого немецкого композитора.


Стив Райх, Piano Phase

Культовое сочинение Райха играет один музыкант на двух роялях — пианист и композитор Петр Айду показывает чрезвычайные способности человеческого мозга.


Генри Перселл, «Плач Дидоны»

В трагическом финале оперы «Дидона и Эней» покинутая возлюбленным Дидона прощается с жизнью. Ария построена на граунде, нисходящем басу. Мелодия продолжается там, где кончается басовая линия. Этот гипнотический прием расхождения баса и мелодии — секрет успеха главного хита английского барокко. Поет мама Греты Тунберг.

Александр Мосолов, «Завод»

Звезда московского авангарда Александр Мосолов после ареста и годового заключения в 1938-м отошел от своего уникального композиторского языка. Многие его сочинения 20–30-х годов утеряны, но по небольшому фрагменту неосуществленного балета «Сталь» можно судить о мощи его таланта.

Клод Дебюсси, «Шаги на снегу»

Авангард — это не только вызов, сила и взрывные формы, но и медитативное спокойствие, точность жеста и чистый воздух. Знаменитая композиция Дебюсси «Шаги на снегу» до сих пор сохранила свой морозный запах.

Жерар Гризе, «Частицы»

Вся пьеса вырастает из подробного, внимательного анализа спектра обертонов нижней струны контрабаса — ми. Это выдающийся пример, как можно вытопить из одного звука музыку целиком.

 

Гюстав Шарпантье, ария из оперы «Луиза»

Героями в опере становятся не короли и не Гераклы, а жители многоэтажки. Монсеррат Кабалье поет от лица простой девушки, демонстрирует высоты вокального мастерства и самые понятные чувства. Одна из лучших записей великой певицы.


Моцарт, Adagio из 23-го фортепианного концерта

Пианист-легенда ХХ века Владимир Горовиц, почти 90-летний старик, показывает, как звучала классическая музыка, когда была гораздо моложе.

Чайковский, Moon Love

Со времени своего визита в Соединенные Штаты Чайковский стал суперзвездой американской музыки. Медленная часть 5-й симфонии, которой Петр Ильич дирижировал в Америке, приводится здесь в интерпретации оркестра Гленна Миллера. Ей дан романтический заголовок Мoon Love.



Подробнее здесь:




Font type
Letter spacing – kerning
Text size
Colour
Images